Le premier bébé 100% CP

Avec 53 cm à la naissance, il porte bien son prénom puisque Maxime signifie “le plus grand”…

Maxime est né le 8 octobre à 10h15, il se porte très bien et sa maman aussi. Une nouvelle vie commence pour nous, pleine d’aventures !

Iza & Jean-Michel

L’Halloween est la fête durant laquelle les revenants de Creative Patterns terrifient les enfants.

Nan c’est vrai quoi.
Ce n’est pas qu’on n’aime pas faire des jeux pour enfants mais enfin voilà … il y a un temps pour tout.

Un temps pour les faire rêver, les divertir …

Et un temps pour les TERRIFIEEEER …!

Oui enfin bon …

Ce n’est pas comme si les Creative Patterniens n’étaient pas tous des flemmards …

D’ailleurs, ayant tous été assez surchargés le mois d’octobre sur les différents projets de la boîte, il fut difficile pour nous d’organiser une super soirée de la mort qui tue.

Finalement, nous sommes quelques uns à avoir fêté Halloween dans les locaux le samedi 1er novembre au soir.

Voilà quelques figures cadavériques.

De gauche à droite :

• Laure, petite amie de Jérôme.
• Sébastien, Graphiste.
• Michel, petit ami de Gladys.
• Jérôme, Game Designer.

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De gauche à droite :

• Isabelle, Game Designer.
• Martin, Directeur Game Design.

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De gauche à droite :

• Aurélie, ancienne stagiaire Graphiste (future aussi ?).
• Yann, Game Designer.

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De gauche à droite :

• Gladys, Chef de Projet (la pauvre espérait réchapper aux photos).
• Nicolas, Game Designer (eh mais c’est moi !).

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De gauche à droite :

• Stéphane, ami de Ngoc Trang.
• Ngoc Trang, Programmeur (non, ça ne se dit pas “programmeuse”)

Huez-les, ils ne sont pas déguisés !

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Nous avons festoyé un repas terrifiant.

Une tarte aux poires et pain d’épice faite avec haine et sadisme.
Il est écrit “Mortelle Douceur”.

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Nous avons ensuite joué au Loup-Garou.

Et pour finir, nous avons regardé sur le rétro-projecteur “La nuit des Morts-Vivants” ! Ahahaha.

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La soirée s’est terminée à 4h du matin il me semble … nous avons repris les rues de Strasbourg, puis avons repris le travail le lundi …

… jusqu’à ce que mort s’en suive.

Je le dis toute de suite : Cette entrée n’est pas du news de chez Creative Patterns. Il s’agit plutôt d’une petite réflexion d’un game designer à propos du game design en général et à propos de la question « combien de fonctionnalités faut-il pour faire un bon jeu ? » en particulier. Si ce genre de thématique vous intéresse, je vous invite à lire mon petit article. C’est un peu long, c’est très subjectif, mais il y a des images. Et pour ceux qui lisent tout de bout en bout, il y aura même un gâteau à la fin, promis.

Enfin bref, samedi j’ai acheté Spore. Aujourd’hui j’ai assisté toute la journée à une soutenance de stage à Valenciennes, j’ai donc passé le dimanche aprèm et soir dans le TGV puis à l’hôtel avec Spore, ce jeu si fortement attendu par tant de joueurs, pour voir si le résultat est à l’hauteur des attentes.

Avant que je me mette à critiquer le gameplay de ce jeu, permettez-moi de constater que Spore n’est pas mal. Je me suis bien amusé. J’ai crée une race de centaures communistes, avec le Kremlin comme QG, une prison comme complexe-qui-augmente-le-moral et une centrale nucléaire à la Tchernobyl comme usine, plus des nombreux véhicules décorés avec des étoiles rouges et tout le tralala.

Mais soyons franc : Autant que cette partie « créative » est le point fort du jeu, autant elle fait partie de l’aspect « jouet » de Spore, non de l’aspect « gameplay » dans le sens « objectif -> défi -> récompense ». On peu très bien avancer jusqu’à l’âge spatial avec une créature qui ne rassemble à rien et des cubes comme bâtiments. La création ne sert pas au gameplay, elle est du gadget. Un gadget bien inventé et amusant, mais quand même un gadget. Plus encore que la partie création dans Little Big Planet – là au moins on peut créer des niveaux jouables, si j’ai bien compris, donc il y a un lien avec le gameplay.

Qu’en est-il avec le gameplay de Spore ? En fait, la particularité du gameplay de Spore est qu’il n’y en a pas. Ou, plus précisément, qu’il y en a plusieurs, qui en plus n’ont rien à voir. On commence avec un jeu à la Pac-man, puis il suit une espèce de RPG light, puis ca devient quelque chose qu’on pourrait décrire comme Sim-Citylization-light, pour finir dans une espèce de Master-of-Orion-light. Bref, un beau meli-melo entre plusieurs genres, tous « light » pour que ca rentre dans un seul jeu, et heureux le joueur qui a la chance d’aimer tous ces genres. C’est comme une pizza : Certains gourmands aiment les anchois, d’autres les aubergines, d’autres encore des câpres ou des olives noires ou du gorgonzola - mais pour apprécier une pizza qui réunit tous ces ingrédients il faut les aimer tous.

Mais même quand on aime, comme moi, tous ces genres, le jeu laisse un arrière-goût de meli-melo étrange. A savoir que ce n’est pas vraiment une synthèse harmonieuse des gameplays (comme le jeu de murder party « The Ship » qui réunit à la merveille shooter multijoueur avec des éléments de The Sims) – non, chaque partie se joue différemment. Ca commence par l’interface – des fois on se déplace avec le bouton gauche, des fois avec le bouton droite – et ca finit par des mécanismes noyau qui n’ont rien à voir l’une avec l’autre. Un effet de bord de cette multiplication de gameplays est la multiplication de fonctionnalités – on peut nager et manger des bactéries et se multiplier et marcher et combattre d’autres créatures et former des meutes et créer des villages et faire la guerre et construire des bâtiments et utiliser des armes et conquérir du terrain et soigner et gérer des villes et construire des véhicules terrestres et des bâteaux et des avions et faire des attaques de propagande et lancer des superbobombes et voler dans l’espace et traiter des alliances interplanétaires et visiter chaque planète et créer des colonies planétaires et terraformer les planètes et examiner des plantes et des animaux sur des planètes et les capturer et les lâcher ailleurs et créer des écosystemes et… Enfin c’est loin d’être tout… Je ne serais pas étonné d’apprendre que Spore soit le jeu avec le plus de fonctionnalités sur le marché.

Au niveau gestion de projet, cela doit avoir été un cauchemar - mais ce n’est pas de ca que je parle. Ce qui me gène, c’est que le joueur est noyé dans des fonctionnalités. Ce n’est pas qu’on ne s’y retrouverait pas (les tutoriaux sont assez bien fichus) mais niveau expérience joueur ce n’est pas un jeu – c’est une fête foraine de fonctionnalités ! On pourrait appeler ça le syndrome du « jeu où on peut tout faire ». On se demande si on a vraiment besoin de 289801808121212 fonctionnalités pour rendre un jeu intéressant. Perso’ je trouve que non, au contraire. Trop de jeu tue le jeu.

Pour revenir à la métaphore de la pizza (oui, je suis un gourmand) – on peut bien aimer tous les ingrédients mais ne pas apprécier le mélange. Parfois, une simple marguérita avec un ingrédient en plus est mieux qu’une « pizza avec tout ».

Pour les jeux c’est pareil : On peut faire un bon jeu basé sur une seule fonctionnalité. Prenez le jeu « Portal » : Mis à part le contrôle très classique du personnage à la FPS (la partie « marguérita ») , il n’y a qu’une seule fonctionnalité : Quand on tire sur deux points, on créé un portail qui suffit à la règle « Speedy thing goes in – speedy thing comes out ». C’est tout. Le reste c’est du level design, plus en bonus un scénario d’enfer. Il n’y a pas de capacités spécales qui s’ajoutent, il n’y a pas de « Et puis on peut aussi… », il n’y a pas une inflation de fonctionnalités – un seul feature, épicétout.

Mon associé Jean-Michel, anciennement surnommé « Wakaow » par des raisons qui m’échappent, insiste souvent sur le point qu’on peut faire des super jeux avec peu de fonctionnalités qui sont bien exploités par le level design. C’est cela ce que j’appelle le « Paradigme Wakaow ».

Un autre exemple pour la formule « une seule fonctionnalité + level design d’enfer » est le jeu gratuit en ligne Sling où on dirige une petite goutte de morve verte qui peut se catapulter elle-même. Essayez-le, cela vaut le coup.

Maintenant, je ne dis pas que la qualité d’un jeu est inversement proportionnelle à la quantité de fonctionnalités. Il existe des jeux avec peu de fonctionnalités où on s’ennuie à mort. Et il existe à l’inverse bien de jeux qui proposent des nombreuses armes, capacités etc., dont beaucoup de FPS et la plupart des RPG. Mais dans ce cas, les « fonctionnalités » s’approchent assez du « contenu », l’utilisation est souvent similaire, seul l’effet varie. Donc si dans un RPG on a plein, plein d’armes, armures, sorts etc., ce n’est point une inflation de fonctionnalités, même si les programmeurs ont du passer des mois et des années dessus – d’un point de vue gameplay c’est simplement beaucoup de contenu.

Bien sûr, la limite entre « marée de fonctionnalités » et « beaucoup de contenu » est floue – un bon exemple (pour ceux qui connaissent) est Desperados avec ses 5 actions par personnage. Jean-Michel qualifie cela comme « jeu avec trop de fonctionnalités », moi plutôt comme « jeu avec beaucoup de contenu ». Certes, les programmeurs (y compris moi) en ont c**é de programmer toutes ces actions - mais d’un point de vue gameplay, la vaste panoplie d’actions est à mon avis un plus pour le jeu (mis à part le singe que personne n’utilise, et le serpent qui peut servir comme arme de destruction massive si on le met au bout d’une échelle). Remarque, là je parle des actons « standard », non des fonctionnalités gadget dont personne ne se sert comme le rouler-bouler ou les sauts sur les chevaux, ou encore le dernier niveau où le jeu change de genre – là on revient au problème qu’il y a avec le gameplay de Spore.

Voilà ce que j’appelle « Paradigme Wakaow » - principe qui n’est au font qu’une application de la formule “K.I.S.S.” - “Keep It Simple, Stupid”. Maintenant c’est votre tour, j’attends avec impatience vos commentaires. (Les fanboys de Spore vont certainement ne pas être d’accord, mais les autres ?)

Martin

P.S. : Gâteau ? Pardon ? Quel gâteau ?

Il y a peu -hmm- la superbe boîte où nous avons la chance de travailler nous a emmené au Vaisseau de Strasbourg histoire de nous ouvrir un peu à la vie culturelle de notre belle cité!

Au programme: “promenade dans le noir” : 1h30 à se donner des coups de cannes dans les mollets, à se cogner contre les murs et à hurler en touchant des choses qu’onnesaittoujourspascequec’était!

En tout cas, superbe expérience, qui nous a tous touché - plus pour certains, petit sourire à Olivier qui, en rentrant à nouveau dans la zone illuminée s’est mis à saigner du nez !

Ce fut vraiment génial, et encore merci au staff qui a tout organisé, tout offert, et qui roxx vraiment sa mort!

Merci CP !

Je garderai toujours en mémoire mon dernier jour chez Creative Patterns ! Etant la première future maman Creative Patternienne (hé oui on dit comme ça) toute l’équipe m’a préparé une magnifique fête surprise !!!

Ils ont préparé cette fête en douce, quelle organisation ! Je profite de ce post pour remercier chaque personne qui a participé à ce moment très émouvant !

Pour l’occasion, les locaux ont été transformés en un cocon de douceur grâce à une multitude de ballons roses et mauves, de plumes roses, de rubans, de fleurs…

Sur les murs du long couloir, tous les personnages des jeux Cp étaient là, sur papier glacé et commentaient ma grossesse et l’avenir de mon petit bébé…

Puis un petit film a été projeté dans la salle de réunion, elle aussi parée de rose, avec des ballons et des fleurs… Chaque membre de Cp a laissé un petit mot gentil, et j’ai même pu repartir avec le DVD pour me le repasser en boucle !

Et le bouquet final se passa dans la salle d’à côté où nous attendait un buffet de pâtisseries (faites maison s’il vous plaît !) et toujours avec un décor de rêve !

Merci à toute l’équipe qui a travaillé dans le secret le plus total pour me préparer cette magnifique fête inoubliable !!! Ils sont beaux, n’est-ce pas ??

Le papa est aussi un Creative Patternien mais par discrétion nous ne dévoilerons pas son identité…

Quant à moi je vous dis à bientôt, le bébé est prévu pour le 12 novembre… alors futur graphiste, futur game designer ou futur programmeur ????

Nous allons bientôt avoir une maman chez Creative Patterns. Et comme vous le savez tous, les futures mamans ça a des envies soudaines.

Et ce genre d’envies, la grande famille CP adore. Hier soir, Isabelle nous a généreusement préparé des petites pâtisseries. Nous avons donc eu droit pour le petit déjeuner ce matin à des Cupcakes au citron et des Cupcakes au chocolat. C’était délicieux et réconfortant pour attaquer cette journée de travail.

La Game Convention se déroule à Leipzig, dans ce qui fut à une époque l’Allemagne de l’est. Si votre tête est encore remplie de cliché à deux francs sur “l’Allemagne de l’Est terre de misère” vous pouvez arrêter de suite, le site de la GC est du genre assez impressionnant avec ses grandes arches en verre.

A noter que l’organisation Allemande est bien entendu sans faille, et ce sentiment fait l’unanimité parmis les professionnels de la profession avec lesquels j’en ai discuté.

Comme chaque année les éditeurs ont mis les petits plats dans les grands en rivalisant de grandeurs au niveau des stands. On ne compte plus les écrans géants, les nombreux postes de jeux en libre accès et les créperies “imitation france” dans des camionettes deux cheveaux. En gros on fait dans la démesure.

Mais bon nous n’y allons pas (que) pour nous amuser. La GC est surtout l’occasion pour une boite comme CP de faire du business, de rencontrer de manière très dense à la fois les éditeurs en amont et la presse en aval. Martin qui m’a accompagné s’occupait donc de la presse pour notre prochaine sortie : Hotel Giant DS et je m’occupais des rendez vous d’affaire principalement au business center.

Plutot chouette et cosy pour un business center si vous me posez la question.. genre on a déjà fait du business dans des endroits plus glauque. Tout ça pour dire que mes rendez vous se sont bien passés, et s’il est difficile de faire une présentation en 10mn d’Hotel Giant DS parce que c’est un produit dense on peut dire que Chef! (Gourmet Chef en Amérique du Nord distribué par Ubi Soft) fonctionne très bien auprès des éditeurs. Ainsi Martin s’est plusieurs fait subtiliser la console des mains pendant les démonstrations.

C’est surtout très plaisant quand l’avatar d’un éditeur voit votre production et vous classe parmis les studios de dev “top tiers” sur DS surtout quand il a été brutalement direct juste avant pendant un interrogatoire façon poste de police sur les capacités de production de la boite (”Hmm, ça vous dérange si on vient faire un audit chez vous avant de signer un contrat ?”).

Après quelques rendez vous manqués avec la presse qui nous a pas mal lapiné sur le premier jour sans qu’on s’en inquiète trop le salon devant être un véritable enfer à couvrir pour la presse) nous avons quelques peu baguenaudé dans le salon. Une constation s’impose, cette année la tendance est vraiment “less babes, more chicks”. On croise ainsi une densité moins importante de booth babes et par contre beaucoup plus de filles et pas le genre “mon otaku de copain m’a trainé de force par les cheveux”. Le jeu vidéo devient vraiment une grande famille et plus un passe temps de geek désoeuvré à la cave. On croise d’ailleurs de très charmantes jeunes femmes à la GC.

Je ne posterais pas trop de photo des stands et des jeux, je pense que les sites de jeu vidéo sont remplis de report pour le moins mieux foutu que ce que je peux produire. Néanmoins je vous livre un scoop… vous avez sans doute remarquer que les linéaires de jeux sont remplis en général de jeux de cheval, genre ça pourrait constituer une catégorie à part. On se demande comment c’est possible, comment il peut y avoir autant de produit même si certe cela se vends très bien. Et bien j’ai été le témoin d’une scène de charme entre un poney et un développeur de studio de jeu vidéo. Clairement une photo qui met en évidence la conspiration des équidés pour prendre le controle du monde du jeu vidéo.

Bon je sais qu’à présent ma vie est menacée, mais il fallait que cela soit dit.

C’est bien la preuve que dans le jeu vidéo on est pas que des gros geek fan de trucs japonais… euh… quoi que…

On peut y voir donc une Zoé en pleine forme, et même si les implications directes en terme de vente ne sont peut être pas dantesque, le classement fluctuant sans cesse, ça fait toujours du bien à nos petits ego.

Qu’est ce que l’engineering du web me demandez vous ? Et bien c’est visiblement un métier assez éloigné de votre site du charcutier du coin. En l’occurence il s’agit de “spécialistes” oeuvrant dans les domaines les plus pointues de la création d’application web (pensez Google Mail et Yahoo Pipes) en utilisant l’arsenal de l’ingénieur qui se respecte.

Alors il est vrai que la profession est rempli de gens qui vont de l’ingénieur sus nommé à la voyante extra lucide qui vous garantie le retour de visiteurs sur votre site et leur affection à tout jamais. En gros la fourchette de compétence (et de non compétence est large). Donc si jamais vous cherchez un stage, que le web c’est votre truc et que vous avez envie de finir dans une boite qui tape, vous savez à présent qui contacter.

En tout cas ils sont à présent dans nos locaux depuis un mois et cela nous permet de voir un peu le point de vue de gens qui ne sont pas exactement du même milieu que nous. J’ai donc pris une photo de leur fine équipe après le montage d’une étagère IKEA qui finalement ne leur a pris que 3 bonnes semaines !